TerritorioG de lo más escuchado de la web de Onda Cero

Quiero compartir con vosotros una pequeña satisfacción. Me cuenta Julián Vigara, que le han llamado de A3Media para comunicarle que el #TerritorioG, que se emite todos los martes en Murcia en la Onda, es de los más escuchados y descargados de  la web de toda Onda Cero. Desde aquí os doy las gracias a vosotros porque sin vosotros nada de esto tendría sentido.
Y por supuesto, nada de esto sería posible sin Julián  que se curra bajarse las músicas, subir el programa a la nube y también se curra la sección en muchas ocasiones.  

Os invito a escuchar el último #TerritorioG dedicado a la infidelidad y muy, muy divertido, con la colaboración del psicoanalista Pablo Juan Maestro. El principio es un fragmento de un corto que debéis ver en cuanto tengáis oportunidad, titulado "Mujeres infieles"
Para escuchar el podcast, pinchad aquí

Joana Bonet hablará sobre Mujer y solidaridad en Cajamediterraneo

La periodista y escritora Joana Bonet hablará sobre "Mujer y solidaridad" el próximo martes 4 de junio en  Aula de Cultura Murcia, Obra Social  CajaMediterráneo (Calle Salzillo, 7. Murcia. 20,00 horas). 

 La autora de  su reciente y recomendable "Generación paréntesis" (Planeta), abordará la complicada situación de muchas mujeres, cuyo acceso a la educación es un derecho del que no disfrutan en muchos lugares del mundo y expondrá algunas tesis incluidas en el trabajo mencionado, definido por la propia autora como: "una radiografía de los primeros años del siglo XXI".  ¿Cómo nos ha impactado el momento que vivimos en nuestra forma de pensar? ¿Cuáles son los motores vitales por los que vale la pena luchar y qué tendencias sociales acabarán por imponerse? Son algunas de las preguntas que se formula y responde la periodista.

Bonet también tratará otras perspectivas de la solidaridad como "el gen del altruismo"; la lamentable realidad actual de los "los nuevos pobres" y la espectacularización de la solidaridad. Famosos metidos a benefactores en pos de una rentabilidad social propia, banalizando los graves problemas e injusticias que acontecen en el mundo en el que vivimos.

Joana Bonet es periodista, escritora y madre de dos hijas. Actualmente es directora general de Prisa Revistas. Su labor editorial comenzó a los 18 años, y desde entonces ha colaborado en los principales medios de prensa escrita, radio y televisión. Ha dirigido las revistas femeninas Woman y Marie Claire (1992-2012).  Joana lleva años explorando cómo las tendencias sociales inciden sobre los sentimientos y la identidad. Asimismo se define como una observadora asombrada.

Entre otros reconocimientos, Joana ha recibido el Premio Ocho de Marzo que concede la Comunidad de Madrid a los profesionales y empresas de la comunicación que con su trabajo combaten la violencia de género. La serie infantil “Fadapaca”, creada y dirigida por ella, recibió, en 2009, el Premio al Mejor Programa Autonómico Infantil de la Academia de las Ciencias y Artes de la Televisión. En 2010, la asociación consultora de la ONU Women Together reconoció, su “trayectoria profesional comprometida con la igualdad de las mujeres, la lucha contra la violencia de género y el proyecto de Escuela para todas”     

Estar sin estar

Era muy fácil. Yo te contaba lo que veía mientras bajaba la cuesta y toda la vega de la huerta se desplegaba ante mis ojos. A lo lejos, las luces de la ciudad. No es L.A, claro que no, pero también tiene su encanto. Bajo mis pies una alberca, la sericícola. "Envíame una foto", me pedías. Entonces no existía el Whastapp y un mensaje multimedia me parecía un sacaperras. Tu sí, tu me enviabas una foto, de donde quiera que estuvieses. Así estábamos juntos, sin estarlo.

Y llegaban a mi móvil instantáneas de tus paseos por El Soto, o las caminatas hasta Panticosa. "No sé como me atrevo". Pero yo te metí ese veneno de levantar el culo y andar, andar y andar.
 La otra tarde bajaba de la Fuensanta. Me volvía a tropezar con otro de esos atardeceres. En el Ipod sonaba el "Tómame o déjame". Era como si estuvieras conmigo sin estar. Qué sincronía. Para que luego digan que la magia no existe.
Ahora sabes como estar sin estar. Con tu música. Al principio era horrible. Apenas podía escuchar unos acordes. Dolía demasiado.

Sonaba esa versión instrumental que dejaste grabada. Pienso que esos dedos que tocan el piano son los tuyos. Que aunque son maquetas, estás ahí. Le pediste a Arturo que me enviase los MP3 y, como si te fuera la vida en ello, terminaste de grabar todas las pistas. Llevabas años hablando de ese instrumental. No ha dado tiempo de pasar el boceto a limpio. Habrá que encontrar una cuerda de verdad para terminarlo del todo.

Estar sin estar era tu especialidad. Como si te hubieses pasado la vida preparando a todos los que te queríamos para esta marcha abrupta e imprevista. Y aquí estás.

Desnudez perversa

Dios nos expulsó del Paraíso.  Y entonces llegó la vergüenza, el pudor por la propia carne y los taparrabos. La culpa fue de la mujer, ya lo sabéis. Eva, que era muy picarona, incitó a Adán a morder del fruto prohibido y un ángel exterminador  alzó su espada de fuego y los mandó con viento fresco al mundo real. Y aquí estamos. Jodidos desde entonces.

A veces pienso que quien escribió el Genésis tenía espíritu masoca. Vamos a ver, alma de cántaro ¿Para que cuelgan las manzanas de los árboles si no es para comérselas?. A veces pienso que quien escribió el Génesis vivía resentido y abandonado por una mujer amante de las manzanas. A partir de entonces, todas somos malas. Todas somos sospechosas.  No hay corriente anti -patriarcal capaz de levantar semejante losa.

La cosa del taparrabos es un símbolo de nuestra vergüenza. Todo lo que rodea los genitales está envuelto en el misterio y en bochorno. Me pregunto ¿Por qué algunos niños disfrutan mostrando la cuca? ¿Por qué algunas niñas se levantan las faldas?  Mostramos lo prohibido, lo pecaminoso. Estamos contaminados desde el vientre de nuestra madre.

Cada vez que a una modelo se le cae el vestido y enseña los pechos por accidente se arma el escándalo. Sólo son unos pechos. A veces los vemos sin pudor en las pasarelas. Quizá desde el front row, desde el ritmo atronador de los pases de moda, un pecho fuera es igual que un volante. O sea, un adorno.  Pero cuando se muestra una teta involuntariamente, ya tenemos a nuestro viejo dictador del Géneis, iracundo, con sus dedo acusador. 

Merceditas Milá desvela la inenarrable imagen de sus bragas. No importa que sea las antípodas del erotismo. Ahí tienes a todo el mundo, salivando, enganchados a la cutrevisión. Eva Longoria se pasea por la alfombra de  Cannes, se remanga y, hala, habemus foto. ¡¡Parece que no lleva la susodicha prenda íntima y nos muestra un atisbo de susodicha parte!!. En las últimas horas varias conocidas han enseñado parte  de sus carnes.  Incluso a la inefable Mariah Carey se le rompió el vestido. Igual que a Sofía Vergara. A salivar, estúpidos. Porque verse, verse, no se ve nada. Pero caemos en la trampa y sus asesores de imagen se frotan las manos. Han conseguido lo que querían.

No hay como enseñar el chichi para provocar al personal. Pero hay que enseñarlo con tronío. No basta con hacer como Marta Chávarri en su día. Salir en plan comando es insuficiente. Lo hace Halle Berry cada dos por tres ¿Qué queréis que os diga? Ver aquello que me recuerda a un sobaco sudado. No me resulta excitante.

La desnudez propia y ajena es un foco de conflictos. ¿Nunca habéis tenido ese sueño angustioso en el que andabais completamente desnudos por la calle y todo el mundo os miraba? ¿No era espantoso?  Lanzo la siguiente reflexión: ¿Por qué la desnudez genera esta controversia?. Después de todo no es más que un trozo de nuestra carne. ¿Por qué la visión de los genitales nos descuadra sobremanera?. Y sobre todo, si Dios en su infinita sabiduría colocó los órganos reproductivos ahí, tan cerca de los órganos excretores (lo cual no deja de ser algo escatológico) ¿Por qué tanta imaginería a su alrededor? ¿No es una forma sabia de quitarles importancia?

Si lo pensáis bien, andar como posesos buscando las desnudeces ajenas no deja de ser patético. Y respecto a nuestros genitales, gozemos de ellos y acallemos el circo. De ahí venimos todos, así que no debería causarnos vegüenza.

La escritora y periodista Maruja Torres clausura Escritores en su tinta 2013

·       La autora comparece ante sus lectores poco después de despedirse de "El país"

·       El encuentro se desarrollará como viene siendo habitual en la Biblioteca Salvador García Aguilar (20,00h). El encuentro con los medios será en el mismo lugar a las 19,00

La periodista y escritora Maruja Torres es la última invitada en el presente ciclo "Escritores en su tinta" 2013, clausurando de esta manera un ciclo que ha contado con los autores: Carmen Posadas, Eslava Galán, Rosa Montero y Jordi Sierra i Fabra.

El ciclo que organiza la concejalía de Cultura, Festejos y Educación del Ayuntamiento de Molina de Segura acoge el encuentro como viene siendo habitual en la Biblioteca Salvador García Aguilar a las 20,00 horas. Una hora antes y en el mismo lugar, la autora de Mujer en guerra tendrá un informal encuentro con los medios.

Bio

(Barcelona, 1943) Maruja Torres ha dicho que la ficción es como un amante dentro de ese largo enlace que contrajo con el periodismo a los 19 años. Ha sido periodista de trinchera, pero literalmente: fue corresponsal de guerra en el Líbano, Panamá e Israel, aunque sus comienzos en la profesión (Fotogramas, Garbo) estuvieron más cerca del cine, la cultura o la moda.

Tiene sus raíces en Murcia y le encantan las habas. La literatura llegó tarde a su vida. Sus primeros libros son, según ella misma define, "novelas de humor"; como el divertido ¡Oh, es él! Viaje fantástico hacia Julio Iglesias. Con Amor América: un viaje sentimental por América Latina asegura que aprendió a escribir. Mientras vivimos describe la vida, demonios y temores de una escritora de éxito. Este retrato ambientado en el mundillo literario le sirvió para ganar el premio  Planeta. Cuenta también con los galardones: Víctor de la Serna de periodismo (1986) Francisco Cerecedo (1990), Premio de Literatura Extranjera por Un calor tan cercano (1998) y Premio Nadal por "Esperadme en el cielo" (2009)

Sus columnas la han mostrado siempre insobornable y controvertida: la Torres nunca ha tenido pelos en la lengua. Su adhesión a los trabajadores en el último ERE efectuado por el periódico El País ha provocado que sus lectores no podamos disfrutar de sus escritos semanales, como era habitual desde hace más de tres décadas.

Besos que alimentan

Seguro que tenéis en la mente más de un beso. En vuestra cabeza aparecen con todo lujo de detalles el lugar, los olores que lo acompañaban, el ruido que rodeaba aquel momento; la temperatura corporal; quizá el rubor, la sudoración excesiva y la adrenalina --como un rayo-- que atravesaba vuestras venas. Rápido, un pitillo. Rápido, aire fresco. Los besos son una bomba de relojería. De efectos imprevisibles. Besos en los bares, en coches, sobre una moto, en un taxi, en barco, en hoteles, en el umbral de una casa. Besos en la calle,  bajo la luna, besos campestres,  en los ascensores, sobre la arena de la playa, bajo el portalón de alguna iglesia...

Hay muchos primeros besos ¿Por qué quedarse sólo con uno? Todos son importantes porque abren la puerta a una relación con otra persona. Todas nos enriquecen.  Podría contaros las calorías que quemamos al besarnos; los efectos que tienen sobre nuestra autoestima; la liberación de dopamina y deoxitocina  que generan bienestar; que nos engancha incluso al sabor, a la saliva, al roce de esos labios y esa lengua ajenas. Podría hacerlo, pero todo eso sería demasiado intelectual.

Os podría narrar que ya en el 1.000 A.C el poema épico Mahabharata reproduce escenas de personas que unen sus labios en señal de afecto. Que el "que se besen" con el que torturamos a los recién casados, procede de los romanos, que ya utilizaban esta demostración pública para sellar una unión. Os podría recordar el uso del beso mágico al que recurrían Shakespeare (los riesgos de besar a la persona equivocada que nos conducirán indefectiblemente al desastre) y que recuperarían de forma magistral los Hermanos Grimm para que Blancanieves despertase del sueño de la muerte o para que la rana se tornase en  príncipe. Incluso podría realizar un paralelismo entre el beso y la mordedura del vampiro. Porque, sí, es verdad, los besos tienen algo vampírico. Un poco de nuestra alma se escapa por la boca. Con un buen beso podemos meternos en el bolsillo a ese guapísimo al que echamos el ojo (y luego el diente). De nuevo, sería demasiado intelectual.

Es bonito recorrer el mundo del arte en busca de besos que merezcan la pena. Hay muchos. Desde las lesbianas de Toulousse-Lautrec, al que nos muestra Edison en la película de 1896 "The kiss"; De las esculturas inigualables de Camille Claudel y su novio-amante, Rodin, al friki de Hans Baldung; ¿Qué decir de Hércules y Onfale de François Boucher? Un cuadro lascivo, con tocamiento incluido. ¿Qué decir del precioso homenaje que hace Cinema Paradiso a los besos del celuloide? Nada que añadir y, aún así, toda esta singladura es demasiado intelectual.

Hay frases que esclarecedoras acerca del arte de besar: "Un mundo nace cuando dos se besan" (Octavio Paz); "Un beso es como el agua, no se le niega a nadie."(Anthony Padilla). Asimismo, el beso es un termómetro infalible. Un intercambio eficaz de feromonas para saber ipso-facto el grado de compatibilidad sexual con el otro. No falla. Como escribió el periodista alemán Robert Lempcke: "Un beso es una encuesta en la planta alta para saber si la planta baja está libre."

El beso nos sorbe el seso por cientos de motivos que me niego a enumerar.  Me quedo con la frase de mi amigo Antonio Rentero: "Los besos no se piden, se roban" y con la imagen de mi padre dando de comer a una cavernera directamente de su boca. Los buenos besos son así: nos alimentan. Hay algo tierno y primitivo en ellos. Pero sobre todo, los buenos besos nos hacen sentir de puta madre.

A ciegas

Fue bonito
pasearte a ciegas.
Leer tus labios
con la yema de 
mis dedos. 
Dibujar tu óvalo,
la barbilla a lo
Che Guevara.
Resbalarme por
entre tus párpados
y aspirar tu perfume
                               tan acogedor.
Me hubiese quedado
en tu boca todo
el día.
A pesar de la ceguera,
de la sed, del hambre,
de tu humanidad 
desconocida que
me dijo tanto a oscuras.

De tus ojos,
como ascuas
que me buscaron
desde el principio.

Desaprender

¿Os imagináis volver a empezar? Un día despertáis y todo es brand new.  No hay  dolor. Las malas experiencias se han borrado. Frustración puede ser el título de un bolero pero nada que tenga que ver con vosotros. Los deseos insatisfechos son pura ficción.

De nuevo es aquella noche de invierno y el primer beso sobre una Vespa "A ver si vamos aprendiendo" dice el mozalbete. Sabías tan poco de la vida que ni tan siquiera sabías besar ¿Y aprendiste? ¿No aprendemos a besar diferente con cada nuevo amor?¿Por qué no habría de ser así también en el resto de facetas de nuestra existencia? Pues no. Hay enseñanzas marcadas a fuego. Si eras el mayor de los hermanos te conviertes en un responsable insoportable. Incapaz de romper un plato. Si eres el menor siempre cuentas con que alguien te sacará las castañas del fuego, casi siempre con una sonrisa. El aprendizaje de los besos, tan dispar como labios encontremos por el camino, siempre es nuevo ¿Por qué? Misterio. Quizá la interacción tan directa con otra persona te marca una pauta y, a su vez, tú la marcas en el otro. Cosa, tal vez, de los instintos. No ocurre igual con los sentimientos.

Tan importante como asimilar las experiencias es olvidarnos de ellas. Desaprender. Fácil de escribir, tan complicado de conseguir. El resultado es un tedioso macramé de memorias, reproches, caídas, recuerdos infaustos, terrores, miedos que nos paralizan y programaciones odiosas que nos obligan a vivir en una constante noche de los muertos vivientes. Si no desaprendemos, los viejos fantasmas siempre estarán con nosotros ¿No resulta de lo más aburrido? Nuestra vida es igual a la de Drácula, que vaga por la eternidad con su maldición a cuestas, en pos de una víctima con quien compartir nuestros males.  Si no desaprendemos nos volvemos tóxicos. Así de simple.

La infancia es un empedrado de personas que, llenos de buena voluntad, casi nos lanzan al infierno de cabeza. Como cantaba Serrat: "eso no se dice, eso no se hace, eso no se toca, " ¿Cuántos "NO" siguen presidiendo vuestros días? ¿Culparemos a quiénes sólo quisieron nuestro bienestar, nuestra perfección? Sería culpar nuestra esencia. Sus reproches llegan del pasado más remoto. Información genética de primera mano. El subconsciente colectivo del que hablaba Jung. De nuevo, la especie:un centrifugado eterno en pos de una mejor versión de nosotros mismos, de los que nos antecedieron.

Confieso que he desaprendido algunas cosas. Otras me resultan imposibles. A veces hay demasiado rencor a quienes me hirieron con saña. No hay perdón para ellos en mi conducta pero sí olvido. Ya sabéis que para ser feliz lo mejor es tener mala memoria. Si la tenemos buena, aferrémonos mejor a los momentos brillantes de nuestros días que seguro son muchos. Juguemos a ser Dios y planifiquemos un futuro brillante para nosotros. Desterremos para siempre la planificación mental de nuestros antecesores. Sus buenas intenciones no sólo son inútiles sino que nos entorpecen una visión fresca y limpia de los días.

Si te cuesta desaprender, puedes asimilarse a la generación de los Millenials, esos chavales nacidos entre 1980 y 2000, sobre todo en Estados Unidos. Chicos que llegan al mundo con un perfil social de Facebook y que desarrollan trastornos narcisistas de la conducta pero que, para compensar esa vida fatua de "yo, yo y yo" cuentan con una insobornable fe en el futuro. A ellos no les hables de recesión. Esa palabra no la entienden. Seguros de sí mismos, pragmáticos y adaptables a los cambios, quizá vivan en un continuo proceso de desaprendizaje. Cuando algo no funciona, sencillamente, lo dejan ir. Lo cantaron en su día los Beatles: "Let it be". Pues eso.

Lo femenino y lo masculino desde el punto de vista genético

¿Qué cosas son inequívocamente masculinas? ¿Qué cosas son inequívocamente femeninas? Descúbrelo en nuestros podcast de #TerritorioG en Murcia en la Onda con la colaboración del genetista Marcos Egea. Para lo masculino, pincha "masculino". Para lo femenino, aquí.

Carmen Posadas hoy en "Escritores en su tinta"

La escritora hispano-uruguaya Carmen Posadas llega hoy a "Escritores en su tinta" en el habitual encuentro que los autores mantienen con sus lectores. Esta charla será como siempre en la Biblioteca Salvador García Aguilar (20,00h. Carretera del Chorrico s/n) de Molina de Segura. Previamente, la autora responderá a las preguntas de los medios en la Librería Nobel (19,00 horas, calle San Juan) de la misma localidad.

El ciclo que organiza la concejalía de Cultura, Educación y Festejos de Molina de Segura y que coordina Lola Gracia, celebra esta penúltima entrega con una autora que ya es un referente en las letras españolas por su calidad indiscutible, así como por el gran número de lectores, que libro tras libro, refrendan su éxito editorial. Posadas también es una solvente columnista que publica en diferentes medios como el "XL Semanal".

La autora responderá a las preguntas de sus lectores y hablará también de su última novela "El testigo invisible", un excelente y conmovedor retrato de los últimos días de la familia imperial rusa.  En boca del protagonista, Leónid Sednev : "Sí, yo estaba ahí cuando se produjo aquel segundo círculo concéntrico que Grigori Efimovich Rasputín profetizó que tendría lugar menos de dos años después de su asesinato."

Biografía

Carmen Posadas nació en Montevideo en 1953, reside en Madrid desde 1965, aunque pasó largas temporadas en Moscú, Buenos Aires y Londres, ciudad en la que su padre desempeñó cargos diplomáticos.

La colección de relatos titulada “Nada es lo que parece” (1997) la consagró como autora de éxito entre los lectores y críticos, distinción que ya había alcanzado con la publicación, un año antes, de su primera novela, “Cinco moscas azules” (1996).

Ha escrito, además, cerca de 20 libros de literatura infantil, entre ellos “El señor viento Norte”, que obtuvo el Premio del Ministerio de Cultura al mejor libro infantil editado en 1984, y es autora de una decena de ensayos y además de guiones para el cine y la televisión.

En el año 1998 gano el premio Planeta con la novela “Pequeñas Infamias”. Su obra que ha sido traducida a 23 idiomas y se vende en más de 40 países con gran éxito de público y ventas en muchos de ellos.

De “Pequeñas Infamias” el New York Times comento que era: “una delicia que se derrite en la boca sostenida sobre una ácida y sorprendentemente trama de misterio”. Mientras que el Washington Post opinó que era “una novela que lo tiene todo, un decorado elegante, una construcción espacio temporal perfecto, unos personajes intrigantes y una escritura maravillosamente trabajada”. En el año 2002 la revista Newsweek destacÓ a Carmen Posadas como una de las autoras latinoamericanas más destacadas de su generación

En el año 2001 publicó “La Bella Otero” que pronto será llevada al cine y en el año 2003 “El Buen Sirviente”. Después llegó  “A la sombra de Lilith”;  “Juego de niños” (2006) y en el año 2007 publica “Literatura, Adulterio y una Visa Platino”. Con su hermano Gervasio Posadas publica "Hoy caviar, mañana sardinas" (2008) y poco después, la obra conjunta "Deseos de mujer" junto a Maríangeles Fernández, Clara Obligado y Pilar Rodríguez. Ese mismo año sale a la luz"La cinta roja" y en 2010 "Invitación a un asesinato" . Todas ellas han sido recibidas con igual éxito de critica y público que las anteriores.

Honestidad Canibal (Poliamor y el mito de la monogamia)

La especie humana es infiel por naturaleza. Lo explican, tras muchas horas de investigación, el matrimonio conformado por la psiquiatra del Swedish Medical Center en Washington, Eve Lipton y David Barash , psicólogo de la Universidad de de la misma ciudad. Ambos son autores del libro "El mito de la monogamia, fidelidad e infidelidad en animales y personas".  

Los datos son contundentes. De las 185 sociedades humanas estudiadas, sólo 29 practican la monogamia y apenas un tercio desaprueban la infidelidad. Pero hay más: de las 4.000 especies de mamíferos existentes, menos del 50% viven en pareja.  En resumidas cuentas:  que la monogamia es más una excepción que una regla. E incluso en las parejas regladas,  el 50% de los hombres occidentales confiesan haber sido infieles a sus partenaires en al menos una ocasión en sus vidas. Este porcentaje alcanza el 30% en las mujeres.

Los defensores del denominado poliamor, que como su propio nombre indica, consiste en mantener una relación amorosa, sexual e incluso cohabitacional con más de una pareja, se agarran a estos datos para defender su estilo de vida. Este término comienza dar tumbos por el espacio social desde los años 20, gracias a personajes como William Moulton Marston, un auténtico genio, un peso pesado en la psicología moderna; creador, entre otros inventos,  del primigenio polígrafo e incluso del cómic Wonder Woman  (Mujer Maravilla) .

Según algunos de sus practicantes, en estas uniones predomina la honestidad caníbal. No hay mentirijillas que valgan y la fidelidad se toma en su sentido más moral, menos posesivo. El poliamor nada tiene que ver con los swingers, o intercambios de parejas, ni con los mormones. Es otra cosa.  Hay grupos poliamorosos establecidos y duraderos en el tiempo --lo cual no quita para que compartan su cuerpo con otras personas aunque siempre informando al grupo-- donde todos sus miembros tienen la misma importancia. Hay otros en los que uno de los amantes debe tolerar un puesto secundario en la relación. Quizá llegó después, o no comparte con la amada/o otras rutinas como la convivencia o la hipoteca.

Lo importante en el poliamor es el pleno consentimiento y conocimiento de todas las partes. Y este es el pacto. Los poliamorosos entienden que en la variedad está el gusto, que lo lógico y lo natural, según nos enseña la naturaleza, es la elección de varios compañeros sexuales a lo largo de nuestra vida. Asimismo, esta práctica enseña una lección: la de romper el juego de egos de las relaciones amorosas. Los celos son tolerables, pero sin el apego agresivo de las pasiones ni la ceguera del frenesí.

Desde fuera esto me resulta de un civilizado desasosegante. O sea, tan o más aburrido que las relaciones convencionales. El poliamor es divertido siempre y cuando seas "el artista invitado" y no estés de segundo plato. Además, por un lado, volvemos a la idea del pacto, del trato (con papeles o no) que preside gran parte de las uniones del tipo que sean. Por el otro, siempre existen las comparaciones que, como todo el mundo sabe, son odiosas. Pero es que es imaginarme a otra tirándose al hombre de mis sueños y pueden suceder dos cosas: A) Que les clave las uñas en plan Catwoman y de ahí me lleven al psiquiátrico y B) Que repudie para siempre al objeto amoroso. 

Yo me dejaría querer (es un suponer) pero sin etiquetas, por favor; que de ahí a ser cobayas del matrimonio Lipton-Barash no hay ni un paso. ¡Y es tan poco romántico!.

La imagen es de mirales.es

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Madres hambrientas

Hay madres como nosotras. No somos las típicas madres. No nos pasamos la vida hablando de niños, ni de su ropita, ni de sus notitas, ni de sus percentiles. Pero quizá nos preocupamos más incluso. 

Hay madres que tienen una vocación y nunca dejarán de pelear con ella. Y llegará un domingo y robarán las horas de descanso para escribir, para leer,para preparar una nota de prensa. Porque gracias a la crisis la mayoría hemos de multiemplearnos y, por supuesto, hay que atender las necesidades básicas del hogar. Básicamente, quitar la mugre, ordenar, poner lavadoras.

Hay madres que adoramos la ficción. Nos cuesta tener la cabeza siempre en el aquí y el ahora y quizá nuestros hijos nos recriminen que somos poco divertidas, que somos raras, que no jugamos lo suficiente con ellos.

Un día, esos hijos necesitarán un adulto con quien charlar, una persona que comprenda sus sueños locos y el deseo de todo ser humano de evolucionar a mejor, de crecer y no conformarse. Un día, esos hijos nos tendrán a su disposición. Y seremos insustituibles.

En realidad, siempre lo estamos. Siempre hay un abrazo para ellos, un momento para escucharles, un instante para deleitarnos. Son maravillosos, son nuestros hijos. Apenas podemos creer que de nuestra imperfección y torpeza naciera algo así. Somos sus madres porque les amamos por encima de todas las cosas. Quizá no seamos la madre típica que conoce de memoria todas las últimas técnicas de estudio, ni estemos pendientes de los calcetines que llevan o la camiseta. Pero les queremos incluso más que las madres típicas. Esas madres que en las fiestas de cumpleaños demuestran que no tienen otra vida, otra mundo interior que regalarles a sus hijos.

Quizá la vida con nosotros no sea prototípica pero está llena de sed, de hambre, de inquietudes. Creo que es la mejor herencia que les podemos dejar.

Que nadie nos moleste

  Hay un espacio inabarcable que nadie podrá llenar. Porque todos ellos no son tú. Porque tú eras mi amigo, por encima de todas las cosas. Con todos mis defectos. Con todos los tuyos. Siempre estabas ahí, al otro lado. Siempre había respuesta a mis preguntas. Hoy se quedan flotando en el aire. Creo que el mundo no te comprendía. Y a mi tampoco me comprende nadie. La gente llena su boca de palabras de nada. Significantes y significados que flotan en el éter incómodo. Todo es ruido. Sólo quiero sumergirme en tu compás de silencio. Y que nadie nos moleste.

Nuevas estrategias de supervivencia

Hasta George Clooney se rasca la cabeza. Estamos perdidos. No hay esperanza para nuestra especie

Porsche = muchas calorías para la manada

El ave del paraíso muestra su mercancía a las pajaritas. Aparéate conmigo, le dicen, verás que nido tan bonito hacemos.

La vida se abre paso. Siempre. No importa cuán ajenos permanezcamos al misterioso mecanismo de los días, las casualidades y la naturaleza. Quitémonos importancia. Tan sólo somos máquinas programadas para tener progenie. Las tonterías, las locuras por amor; incluso comportamientos más prosaicos, son una manifestación de nuestra lucha por la supervivencia y la pervivencia. Somos básicos en esencia: comer, dormir y aparearse.

El otro día, el experto en genética y amigo, Marcos Egea, me explicaba que el Homo sapiens lucha por su hembra de un modo distinto al de otras especies. Su método se denomina propagación por esperma. Es muy sencillo. En este mundo la mujer es la que elige al hombre que será el padre de sus hijos. Ellos compiten por conseguir la atención de ella ¿Y cómo lo hacen? Hay innumerables ejemplos. Si el ave del paraíso se cuida para tener un plumaje espectacular y llamar la atención  de las pajaritas, el hombre tunea el coche si es incapaz de comprarse un Porsche. Los signos externos de estatus nos informan de que los candidatos podrán meter un mayor número de calorías (dinero) en nuestra manada, lo que garantizará su existencia. Claro, que en este mundo de las apariencias y del pirateo ¿Quién te garantiza  que ese peluco que lleva el tío es de los buenos y que el deportivo que conduce tan briosamente no es del banco?.

Hay otro modelo de rivalizar por la hembra y es el propio de los lobos. Su forma de elegirla,  preservarla y evitar que se largue por ahí a que la inseminen otros es, sencillamente, aislarla del mundo y luchar a vida o muerte contra los adversarios.

Pero claro, esta es la teoría. Esto vale para las chavalas en edad casadera, para chicos de hormonas disparadas. Llegados a la mediana edad todo se altera. Tengamos en cuenta que los 40 es una edad provecta si nos comparamos con habitantes de otras épocas. 

Los humanos somos complejos y raros. No digamos en este país en estado de guerra y sin esperanza. De tal forma, que los machos se han cansado de competir entre ellos. No hay futuro y no hay hembra por la que valga la pena luchar porque, total ¿Pa qué?, se preguntan rascándose la cabeza.

Lo que se lleva es mantener una serie de relaciones insustanciales "on line" y contar con un buen número de candidatas dispuestas al apareamiento llegada la ocasión. Ojo, que las chicas se comportan de forma similar. De hecho, esa fuente inagotable de anécdotas que es Andrés Guevara, me cuenta que tiene una amiga que, literalmente, se descarga un tío de internet. Es decir, rebusca entre sus candidatos posibles y le pide sin tapujos un encuentro amatorio. Como la mujer es la que elige ¿Para qué se van a molestar ellos? Permanecen aletargados en su mundo huevo a que una mano les toque. Eso sí, sin demasiados apremios y sin tomarle por un trozo de carne, ¡que tienen sentimientos, por favor!.

Lo de batirse en duelo por una damisela, esa estrategia de propagación de la especie aprendida de los lobos, ni se contempla. Es de un anticuado que tira de espaldas.

Existe otro factor de interés. Según un artículo del British Medical Journal, desde el 2006 las mujeres superan en esperanza de vida a los hombres en todo el mundo, incluso en los países más pobres. Con lo cual, aunque nosotras elijamos al macho, ya hay más machos por hembra que antaño. Alertado, el homo sapiens se arrellana en su sofá, se vuelve a rascar la cabeza y piensa: "ahora que compitan ellas".

Eslava Galán hoy en Escritores en su tinta

El autor tendrá un encuentro con los lectores en la Biblioteca Salvador García Aguilar (20,00 h) El encuentro con los medios tendrá lugar en San Nono (14,00 h)

El escritor jienense Juan Eslava Galán llega al ecuador de Escritores en su tinta 2013 con un flamante libro de recetas bajo el brazo, titulado Cocina sin tonterías (Planeta) y el estreno cinematográfico de su primera película como guionista,  La mula, basada en su novela homónima. La película se podrá ver en los cines a partir del 10 de mayo y está protagonizada por Mario Casas, María Valverde y Secun de la Rosa.

El autor tendrá el habitual encuentro con sus lectores en la Biblioteca Salvador García Aguilar de Molina de Segura (Carretera del Chorrico s/n, 20,00 horas) y una rueda de prensa informal con los medios que lo deseen en Bar San Nono de la capital murciana (Calle San Antonio, 14,00 horas).

El ciclo, organizado por la concejalía de Cultura, Educación y Festejos del ayuntamiento de Molina de Segura y coordinado por Lola Gracia, recibe a un autor fundamental en las letras hispanas: "cuya lectura es tan deliciosa como imprescindible", puntualiza Gracia. "Libros como En busca del Unicornio sincretizan el carácter soñador y luchador de nuestro país. Sus libros de ensayos son siempre valiosas y divertidas lecciones de historia, antropología e incluso erotismo,  como el divertido libro Homo erectus"

Bio

Juan Eslava Galán nació en Arjona (Jaén) en 1948; se licenció en Filología Inglesa por la Universidad de Granada y se doctoró en Letras con una tesis sobre historia medieval. Amplió estudios en el Reino Unido, donde residió en Bristol y Lichfield, y fue alumno y profesor asistente de la Universidad de Ashton (Birmingham). A su regreso a España ganó las oposiciones a Cátedra de Inglés de Educación Secundaria y fue profesor de bachillerato durante treinta años, una labor que simultaneó con la escritura de novelas y ensayos de tema histórico. Ha ganado los premios Planeta (1987), Ateneo de Sevilla (1991), Fernando Lara (1998) y Premio de la Crítica Andaluza (1998). Sus obras se han traducido a varios idiomas europeos.

Según reza en su autobiografía informal "Nacido en el seno de una familia de sencillos y honrados labradores que se empeñaron en darle estudios, aunque su abuelo advertía que aquel dinero era como tirarlo al estercolero, Juan Eslava Galán (Arjona, Jaén, 1948) cursó los estudios primarios y el bachillerato a trancas y barrancas en durante los años álgidos del nacionalcatolicismo, circunstancia que le posibilitó la realización de numerosos ejercicios espirituales y comuniones generales, además de dos rezos del Santo Rosario al día en el colegio y en casa, e innumerables eucaristías. Llegado su tiempo, lo tallaron y realizó el servicio militar (...) donde, deseoso de congraciarse con sus superiores, propuso la creación de una "Biblioteca de Choque", un cajón con una selección de obras maestras (la Odisea, el Quijote, y todo eso) que llevase el consuelo y la luz de la literatura a las más avanzadas líneas de fuego, de cara al enemigo, desafiando peligros, propuesta que fue desestimada por la superioridad sin darle la oportunidad de recorrer la cadena de mando. "Tú lo que tienes que hacer es frotar mejor la taza, inodoro o excusado del retrete de oficiales -le advirtió el comandante Mingorance-, que siempre dejas cascarrias adheridas al interior."

El autor también explica en su interesante página web: "la lectura y la escritura nos permiten ensanchar la vida, ya que alargarla no podemos, y que, junto con la música, la amistad y el amor constituyen las formas de relativa felicidad a la que podemos aspirar los que no creemos en otra cosa. Si algún libro mío os proporciona ese placer, me doy por bien pagado y os quedo muy agradecido".

El exhibicionismo literario en la Filmoteca Francisco Rabal

La Filmoteca Francisco Rabal celebra el próximo martes el Día del Libro (23 de abril, 20,30 horas) con una mesa redonda sobre el exhibicionismo literario, intencionado o subconsciente, que se da en la creación literaria y cómo parte de ese exhibicionismo se ha llevado a la gran pantalla.

La escritora y psicoanalista Lola López Mondéjar, el escritor y profesor del Arte, Miguel Ángel Hernández y los cineastas Andrés Guevara y Luis Endera, componen el cartel de lujo de este debate que presenta y modera Lola Gracia.

Conocemos muchos ejemplos de autores que escriben diarios y cartas. En algunos casos componen el grueso de su obra, como Anais Nin o Henry Miller en "Trópico de cáncer". Tenemos otras muestras menos eróticas y más cercanos como sucede con Enrique Vila-Matas, quien también se autobiografía en sus libros de un modo delicioso.

Hay autores a los que se les presupone pura ficción pero que también dejaron un buen legado de correspondencia, memorias y diarios, no sabemos si por un arrebato de vanidad, de exhibicionismo o sin finalidad concreta, salvo la de mantener el contacto con los destinatarios de sus cartas o por un ejercicio de autoreflexión. Nos preguntamos si los creadores se pueden sustraer por completo de sus vivencias para entregarse a la fantasía y si se puede describir el mundo desde emociones completamente ajenas .

Esta reflexión vendrá acompañada con la proyección del film Henry and June dirigida por Philip Kaufman e interpretado por María de Medeiros, Uma Thurman, Fred Ward y Kevin Spacey, basada en la vida amorosa de Anais Nin y Henry Miller.

Los ponentes

Lola López Mondéjar es escritora y psicoanalista. Tras completar su formación como psicóloga clínica y psicoanalista en Murcia, Madrid, Alicante, Milán y París, ha ejercido la docencia en las Universidades de Murcia y Sevilla (Máster de Arteterapia y Psicoanálisis), y como profesora y miembro didacta del Centro Psicoanalítico de Madrid.

Como ensayista ha publicado numerosos artículos sobre psicoanálisis y creatividad, violencia de género, adolescencia y sexualidad, en libros y revistas especializadas (Revista de la AEN, Aperturas Psicoanalíticas, entre otras).

Durante cinco años colaboró semanalmente con el diario La Opinión de Murcia con una columna de periodismo literario. Desde 1998 hasta 2009 coordinó el programa literario La mar de letras, dentro del festival internacional de músicas del mundo La Mar de Músicas (Cartagena, España). En 2005 creó los Talleres de Escritura Creativa de la Biblioteca Regional de Murcia, que coordina desde entonces.

Ha publicado las novelas:  Una casa en La Habana (Editorial Fundamentos,1997), Yo nací con la bossa nova (Editorial Fundamentos, 2000), No quedará la noche (Tres Fronteras, 2003);Lenguas vivas (Ediciones Gollarín, 2008) y Mi amor desgraciado (Editorial Siruela, 2010). Novela finalista del XXI Premio de Narrativa Torrente Ballester, 2009. Cuenta también con dos libros de relatos: El pensamiento mudo de los peces (Editorial Páginas de espuma, 2008), Lazos de sangre (Editorial Páginas de espuma, 2012). Sus novelas han sido Premio Libro Murciano del Año en 2000 y 2008.

José Luis Endera, cuyo nombre verdadero es José Luis Pérez García es un director, guionista y músico de cine, nacido enMurcia en el año 1972. Ha trabajado en distintas profesiones, todas relacionadas con la producción multimedia y el marketing en Internet. Está casado y tiene una hija.

José Luis Endera estudió música en el Real Conservatorio de Murcia con el piano como instrumento principal. Estudió en Madrid donde realizó un curso como técnico de sonido profesional y en el año 1995 completó en la Universidad de Salford, Manchester, Reino Unido, una ingeniería técnica de sonido. Actualmente se encuentra inmerso en la post producción de un cortometraje con idea de Juan Gómez-Jurado y Manel Loureiro donde participan Fran Martínez y Carlos Bardem entre otros.

Cuenta con dos cortometrajes: Despersona y Ganar el tiempo y prepara la producción producción de la película Desde el infierno basada en un libro de Enrique Laso, proyecto que será financiado por Crowdfunding

Miguel Á. Hernández-Navarro (Murcia, 1977) es profesor de Arte Contemporáneo en la Universidad de Murcia. Ha sido director del CENDEAC (Centro de Documentación y Estudios Avanzados de Arte Contemporáneo) de Murcia y ResearchFellow del Clark Art Institute (Williamstown, Massachusetts). Ha realizado estancias de investigación en la Universidad de Cornell, la Universidad de Columbia y L’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales de París. Entre sus libros de ensayo y crítica de arte destacan Materializar el pasado (2012), Robert Morris (Nerea, 2010) 2Move: Video Art Migration(Cendeac, 2008; con Mieke Bal), La so(m)bra de lo Real: el arte como vomitorio (Alfons el Magnánim, 2006), El archivo escotómico de la modernidad: pequeños pasos para una cartografía de la visión (Ayuntamiento de Alcobendas, 2007), Impurezas: el híbrido pintura-fotografía (Comunidad Autónoma de la Región de Murcia, 2004, junto Pedro A. Cruz). También es editor de Art and visibility in Migratory Culture (Rodopi, 2012; con Mieke Bal) y Cartografías del cuerpo (Cendeac, 2005, junto a Pedro A. Cruz). Como escritor de ficción, es autor de los libros de relatos Cuaderno [...] duelo (Nausicaa, 2011), Infraleve: lo que queda en el espejo cuando dejas de mirarte (Editora Regional, 2004), y Demasiado tarde para volver (Tres Fronteras, 2008). También del poemario El bebedor de lágrimas (Ahora Ediciones, 2008, Premio Lázaro Galdiano de edición 2009). Sus microrrelatos aparecen en la antología Por favor, sea breve 2 (Páginas de Espuma, 2009) y Antología del microrrelato español (1906-2011) (Cátedra, 2012). Su primera novela Intento de escapada (Anagrama, 2013) fue finalista del XXX Premio Herralde.

Andrés Guevara es un realizador, técnico audiovisual, músico, dibujante  e informático (que es lo que, en realidad, suele pagar sus facturas casi siempre), nacido en Madrid hace treinta y catorce años pero más que aclimatado en Murcia. Ha participado en más de una cuarentena de trabajos audiovisuales, entre los que destacan el cortometraje Zeppitsu y el videoclip Océano de Carne, para el grupo Ginger Lynss, con el que ganó el Festival de Cine de Zaragoza y el Cortomate de Buñol, y que ha sido seleccionado y proyectado en numerosos festivales de todo el mundo. Recientemente ha realizado una videoilustración de la novela Alba Cromm, de Vicente Luis Mora, para el Festival Mandarache de Jóvenes Lectores. Su curiosidad le ha llevado también a interesarse por la narrativa transmedia y los videojuegos.

Actualmente trabaja en el guión de su primer largometraje, adaptación de una misteriosa novela de un no menos misterioso autor, y prepara una serie de cortometrajes, mientras compagina su trabajo habitual de informático con colaboraciones en Onda Regional y Radio Online Murcia y en multitud de proyectos muy interesantes pero no siempre rentables.

La película

Henry & June (1990, Universal Pictures) dirigida por Philip Kaufman y nominada al Oscar por mejor Fotografía (Philippe Rousselot) , portagonizada por Fred Ward, María de Medeiros, Uma Thurman, Richard E. Grant, Kevin Spacey, Jean-Philippe Eccofey, Pierre Etaix.

París, años 30. Película narra la relación que mantuvo la escritora Anais Nin con el novelista Henry Miller y su esposa June, en la época en que el matrimonio vivió en París. Está inspirada en los pasajes más excitantes de los diarios de Anais Nin.